Les habitats de l’ombre. Mosaïque d’écrans de l’Espace culturel Georges-Émile-Lapalme, Place des Arts, Montréal, 2024.
Installation vidéo composée de 35 écrans numériques et tubes lumineux.
Les habitats de l'ombre est une installation multiécrans créée pour la Mosaïque de l'Espace culture Georges-Émile-Lapalme, Place des Arts, Montréal. Cette installation qui use de l’ombromanie ou du théâtre d’ombres, explore les nuances de sens de la lumière et de l'obscurité. Elle présente des interactions ludiques entre les ombres d’animaux projetés par des « modèles de mains », façonnés par des enfants et des adultes de différentes générations, sexes et origines. Les images vidéo combinent ces ombres projetées avec différents environnements naturels. Les multiples écrans de l'installation offraient une lecture poétique du récit visuel mettant en scène des paires de mains engagées dans un théâtre d'ombres racontant des histoires liées au divertissement et à la vie communautaire.
S’inspirant de l'allégorie de la caverne de Platon, le projet explore les thèmes de la perception, de la réalité et de la connaissance. En recouvrant aux ombres, l'installation vise à questionner leurs connotations souvent négatives et à révéler leur caractère poétique, ambigu et actif. Le contexte souterrain de l'installation, qui rappelle la caverne, la grotte ou le terrier, comprenait plusieurs écrans et des carreaux noirs réfléchissants, créant un effet de mosaïque captivant qui invitait le public passant à engager avec l'œuvre.
S’inspirant de l'allégorie de la caverne de Platon, le projet explore les thèmes de la perception, de la réalité et de la connaissance. En recouvrant aux ombres, l'installation vise à questionner leurs connotations souvent négatives et à révéler leur caractère poétique, ambigu et actif. Le contexte souterrain de l'installation, qui rappelle la caverne, la grotte ou le terrier, comprenait plusieurs écrans et des carreaux noirs réfléchissants, créant un effet de mosaïque captivant qui invitait le public passant à engager avec l'œuvre.